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2020年11月22日～25日，第11届中国广州国际演艺交易会在广州大剧院举行。
本届演交会与第 4 届丝绸之路国际剧院联盟广州年会、2020中国国际商会文化和旅游产业文院会广州年会并行举行，均为第四届广州文化产业交易会系列活动。
同时，本届演交会也是今年全球最大一次演艺交易会，云集了中国文化和旅游部10大文艺团、中国演出行业协会、国家大剧院、13家省级演艺集团、60家文旅产业单位、40家地市级演出机构、各行业协会、剧场剧团、演出联盟、演出经纪机构以及金融、地产、文投机构等来自45个国家和地区的演艺大咖。
在新时代“智慧剧院——云+”主题论坛中，文化和旅游部产业发展司产业促进处处长马力，原广州市文广新局副巡视员、广东省网络表演直播委员会主任徐彬，广州大剧院总经理何鹰，华为中国区大视频业务部部长袁立，赋娱（上海）网络科技有限公司联合创始人郭睿，中演票务通文化发展有限责任公司副总经理吴海东等人，围绕智慧剧院、演艺数字化、线上线下融合等问题展开了热烈而精彩的讨论。
出席新时代“智慧剧院——云+”主题论坛的嘉宾
疫情倒逼演艺产业求变，数字文化新业态具有广阔发展空间
文化和旅游部产业发展司产业促进处处长马力介绍说，演艺产业是一个最经典的文化产业门类，有着成百上千年的历史。从某种意义上来说，它是一个最传统的文化业态，但在新的时代，也确实面临着借助数字化手段提升改造的问题。同时，演艺产业也在不断激发出新生的业态形式。
今年前三季度文化产业发展遭受了重大疫情的冲击。在这样的背景下，全国总体文化产业的增速为-0.6%。但是与互联网数字化相关的文化新业态产业，却实现了2.12万亿元营业收入，比上年同期增长21.9%。这充分彰显了文化新业态的强大韧性和发展潜力。
值得一提的是，4月份，中演院线实现了《等待戈多》话剧的线上直播。5、6月份，广州大剧院又做了《马可波罗》歌剧的线上付费直播尝试。没想到的是，这些看上去比较小众的艺术，竟然实现了不错的收入，有效弥补了疫情期间剧院的经营成本。
不仅如此，为了应对疫情冲击，国家京剧院在梅兰芳大剧院的演出，都是线上、线下同步播出。一些如《龙凤呈祥》的大戏，线上收入能占到总盘子收入的1/3多。6月份，北京京剧院排演了京剧《许云峰》。线上9.9元一张的票，卖出了9000多张。
如果不是疫情的倒逼，可能多数人都想象不到，高雅、小众的艺术在线上竟如此受欢迎。
广东省网络表演直播委员会徐彬主任透露，目前我国的直播行业已经覆盖了3.5亿用户，主播群体近千万人，艺人经纪、工会机构数万家。2020年，整个直播行业的营收规模将超过900亿人民币。
考虑到剧院座位有限，且受到演出时间的制约，如果能够在庞大的直播用户群体中争取到客户，将会有广阔的发展空间。
不过，徐彬强调说，内容走向线上，并不是简单把舞台的内容搬到云上。因为在剧院看演出，观众不能说走就走。而在线上观看演出，观众的切换成本很低。内容不好，他可能只会停留几分钟。因此，要实现智慧剧院的线上直播，内容制作方就需要学会去适应新的变化。
5G智慧剧院带来多维度提升，艺术因科技更精彩
广州大剧院总经理何鹰认为，当线下节目放到线上之后，并不会对线下收入造成冲突。或者说，线上获得的收益，将会远大于这种冲突。因为很多人并没有到过剧院。观看线上演出，将让他们有机会了解到剧院内容的闪光点。如果他们被内容吸引，就可能会激发起进一步走进剧场的愿望，给线下带来新的收益。
为了应对疫情的挑战，大剧院2月份便开始了首次线上尝试，4月份推出了线上戏剧《等待戈多》。特别需要提及的是，这部戏剧从剧目的制作策划，到演员选角、创意舞美设计，排练演出，直到完成演出的整个过程，来自四个城市的演员都没有互相见过面。因此，这是一个真正意义上利用互联网作为沟通媒介，来实现戏剧全程制作和呈现的实践。放到线上之后，点击率达到了29万，非常可观。
到6月份，大剧院进一步推出了歌剧《马可波罗》的线上付费直播，取得了很好的效果。
9月份，大剧院又和华为签署了战略协议，共同打造5G智慧剧院。既然是智慧剧院，就不只是把剧目从线下搬到线上，还应该包括剧院的运营管理，包括会员售票，甚至是剧院的实际日常运营方面，都能实现智慧。我们和华为已经商定，在剧院安装固定的全景直播设备，让观众在线上就能随时看到我们剧院的风采。
华为中国区大视频业务部部长袁立则从技术角度，进一步对5G智慧剧院进行了诠释。
在智慧剧院的场景中，5G会承担两种角色：上行与下行。5G 200Mbps的上行速率能够将许多剧院现场拍摄、制作时产生的超高清视频、数据，以高码率和低时延传送到云端进行处理，并催生出云导播、云非编等很多提升生产效率的应用场景。而5G超过1Gbps的下行带宽，不仅可以让用户基于5G的新玩法来进行消费，也能满足在剧场内部的用户诉求，让他们可以借助5G传输的新视频来实现与节目表演的互动，获得全新增值体验。
围绕着智慧剧院等泛场馆，华为基于视频3.0+方案，构建了能够帮助剧院内容走向线上的超高清新场景。
2020年十月中旬，华为与湖南卫视合作，在《舞蹈风暴》第二季中引入自动对焦、蝶式拍摄的新技术，实现了奇妙的立体“风暴时刻”。今天，华为的自由视角方案又有了新的进步，那就是实现了轴心能够随剧情转移，渲染出更好艺术效果的“AI多轴”技术。
AI多轴自由视角应用于最新一期《舞蹈风暴》
多视角业务能够让用户根据自身需求选择视角，获得极具个性化的体验。华为通过在内容制作、平台服务、终端播放等环节进行时间的精密控制，实现了多视角场景中各视角的帧级同步。这种方案不仅可以保障在同一场演出中，各个视角的同步体验；也能够在低时延5G网络的支持下，对多个不同地方产生的视角进行同步的呈现。
帧级同步多视角带来无缝视角切换体验
大剧院的戏剧、歌剧、交响乐等表演，对声音有很高要求的内容。华为目前正在做空间音频的技术，能够在VR虚拟世界中，根据实时侦测用户的位置、方位变化，完美还原真实世界的音效体验，让观众在VR世界中观看剧院内容时，获得极致的视听体验。
此外，我们还可以在VR世界中，为剧院构建出虚拟的体验环境。观众戴上VR头盔后，就能够“进入到”数字剧院：不仅能在完全拟真的售票厅购票，还能身临其境的到各个大厅观看演出，直观感受剧院的环境。
观众通过VR身临其境的观看粤剧表演
这些丰富的超高清内容能够在剧院内容走向线上时，让观众获得更为沉浸、自由的增值体验，让年轻人能够进一步熟悉和喜欢这些内容，并加强用户与剧院的联系，提升他们到剧院实地体验的意愿。
5G智慧剧院能够提升用户线下体验。如果观众觉得剧院的内容有意思，到线下来看实地表演时，我们还可以借助AI Vlog，为观众留下美好的回忆。比如观众购票时，我们可以在征得对方同意的情况下，采集其面部特征。之后，当观众于整个大剧院园区漫步，或观看表演时，提前部署在场馆的多个超高清摄像机就可以通过人脸识别的方式，提取出该观众画面的视频，并自动生成一段可以让观众下载的Vlog视频。
AI Vlog能够通过人脸识别，自动生成用户游览视频
借助华为“河图”AR导航，我们还能为线下线上融合带来更为广阔的想象空间。以广州的地标性建筑——广州大剧院为例，用户要在地下停车场寻找电梯入口，要在大剧院内部各厅之间寻找目的地，可以利用“河图”的室内AR导航功能。借助3D的沉浸式渲染，我们还能让大剧院的走廊里充满了花香鸟语，仿佛一个奇幻的童话世界。
华为“河图”AR导航为线下线上融合带来更为广阔的想象空间
5G智慧剧院还能帮助内容制作者优化其内容。当用户与线上的场景进行交互后，获取其行为习惯就成为可能。例如，用户喜欢围绕男演员，还是女演员来转动自由视角，在哪个角度停留时间较久。他看多视角节目时，选择哪一路视角的次数最多。他在收听360度声场音乐的时候，最喜欢从哪一个角度来感受声音的效果。所有这些数据，系统都能够捕捉下来，并提供给内容制作者来持续优化剧目，更好的满足用户喜好。这种不断的反哺和循环，就能够成就我们的智慧剧场的，让它受到越来越多年轻人的欢迎。
运营商线上新渠道助力新内容变现，共造多方共赢新蛋糕
智慧剧院产生的新场景内容具有较高的码率，对网络品质也提出了更高要求，借助大带宽、低延时的5G和千兆宽带，能够给用户提供更好体验。
目前，电信运营商拥有接近2亿的5G用户，超过3亿的IPTV用户，超过100万的VR活跃用户。这是一个数目庞大，覆盖广泛，且视频品质有保障的分发渠道。剧院方借助这个渠道，将能够让超高清新场景内容在短期内快速覆盖到更多受众。
同时，这些新颖的内容也能够让最终用户获得丰富的体验，并令其真切感受到运营商5G、千兆网络带来的独特魅力，从而营造出多方共赢的局面。
这是一块全新的蛋糕，它不会与传统的线下销售、传统的直播方式相冲突。
最后，广州大剧院总经理何鹰总结道：剧院是有限的，网络是无限的，让我们把有限的剧院投入到无限的互联网中去。
